Sommersemester 1980

• Einführung in ausgewählte Texte zur philosophischen Ästhetik
• Musikalische Formen und Ideen in der bildenden Kunst seit der Romantik
• Kann Theorie ästhetisch werden?

Wintersemester 1980/ 1981

• Einführung in ausgewählte Texte zur philosophischen Ästhetik
• Künstlerische Praxis ästhetisch reflektiert
• Grundlagen-Übung: Aufzeichnung von Wahrnehmungsprozessen an Kunstwerken
• Korrektur zur Grundlagen-Übung

Sommersemester 1981

• Grundlagen-Übung: Aufzeichnung von Wahrnehmungsprozessen an Kunstwerken
• Korrektur zur Grundlagen-Übung
• Einführung in ausgewählte Texte zur philosophischen Ästhetik
• Künstlerische Praxis ästhetisch reflektiert

Wintersemester 1981/1982

• Grundbegriffe und Methoden der Reflexion und Rezeption künstlerischer Praxis
• Einführung in ausgewählte zur philosophischen Ästhetik -Text: G.W.F. Hegel: „Die romantische Kunstform“

Sommersemester 1982

• Einführung in ausgewählte Texte zur philosophischen Ästhetik - Aufsätze zu Hegels Ästhetik und ihren Folgen im 20. Jahrhundert
• Künstlertheorien:
  Die Kunsttheorie R. Magrittes
• Grundbegriffe und Methoden der Rezeption und Reflexion künstlerischer Praxis

Wintersemester 1982/1983

• Einführung in ausgewählte Texte zur philosophischen Ästhetik - Neomarxistische Ästhetik (Benjamin, Adorno, Marcuse)
• Künstlertheorien des Surrealismus:
  De Chirico, Dali, Max Ernst

Sommersemester 1983

• Reflektieren über die Grundbegriffe künstlerischer Praxis als Einführung in die philosophische Ästhetik
• Gesamtkunstwerk-Konzeptionen in der Moderne

Wintersemester 1983/1984

• Ausgewälte Texte zur philosophischen Ästhetik - Annäherung an T. W. Adornos Ästhetik
• Künstlertheorien:
  Texte, Dokumente, Manifeste des Dadaismus

Sommersemester 1984

• Kunst und Spiel.
  Ausgewählte Texte zur Bedeutung des “Spiels“ für die ästhetische Produktion und Rezeption
• Reflektieren über die Grundbegriffe der bildnerischen Praxis als Einführung in die philosophische Ästhetik

Wintersemester 1984/1985

• Künstlertheorien: Kandinsky und der Blaue Reiter. Texte zur Entstehung der absoluten Malerei
• Einführung in Kants Ästhetik

Sommersemester 1985

• Einführung in die philosophische Ästhetik anhand von Begriffen aus der bildnerischen Praxis Kunst und Gesellschaft.
• Autonomie oder gesellschaftliche Orientierung der künstlerischen Praxis
• Kants Ästhetik
  Die kunstphilosophischen Kapitel

Wintersemester 1985/1986

• Ästhetik Seminar:
  Texte und Beispiele zum Problem des „Ausdrucks“ in Kunst und Therapie
• Künstlertheorien:
  H. Matisse – F. E. Walther. Das sichtbare und das unsichtbare Werk?

Sommersemester 1986

• Die Aktualität der romantischen Kunsttheorie:
  Die Begründung des Hässlichen in der Kunst
• Sprachliche und zeichnerische Übungen zu Grundbegriffen der bildnerischen Praxis

Wintersemester 1986/1987

• Die Aktualität der romantischen Kunsttheorie:
  Der romantische Werkbegriff
• Künstlertheorien der Romantik:
  Runge, Tieck, Wackenroder

Sommersemester 1987

• Ästhetik Seminar:
  Die romantische Kunstform und ihre Auflösung (Hegel)
• Grundbegriffe:
  Einführung in die philosophische Ästhetik am Problem „Kunst und Sprache“

Wintersemester 1987/ 1988

• Hegels These vom Ende der Kunst
• Künstlertheorien:
  Die Schriften Marcel Duchamps

Sommersemester 1988

• Kunstwissenschaftliche Methodenfragen:
  Was ist kunsthistorische Verbildung
• Künstlertheorethische Praxis:
  Selbstversuche – Zur sprachlichen Formulierung der eigenen künstlerischen Absichten und Projekte

Sommersemester 1989

• Ausgewählte Texte zum Körper / Geist-Problem
• Fragen der „künstlichen Intelligenz“:
  Können Computer denken?
• Künstlertheorethische Praxis:
  Selbstversuche: Zur sprachlichen Formulierung der eigenen künstlerischen Absichten und Projekte
• Aktuelle Beispiele künstlertheoretischer Texte und Fragestellungen:
  Neokonzeptualismus

Wintersemester 1989/1990

• Das problematische Verhältnis von aktueller Kunst und Kunstgeschichte
• Kunstreflexion in systemtheoretischer Sicht:
  Niklas Luhmann u.a.
• Künstlertheoretische Praxis:
  Selbstversuche – Zur sprachlichen Formulierung der eigenen künstlerischen Absichten und Projekte

Sommersemester 1990

• Der Kubismus und seine Kunsttheorie.
  Argumente für eine “abstrakte“ Kunst
• Zur Konzeption von Kunst im öffentlichen Raum:
  Kunstautonomie und ihre Problematik
• Kunstreflexion in Luhmanns systemtheoretischer Sicht

Wintersemester 1990/1991

• Kunstreflexion in N. Luhmanns systemtheoretischer Sicht II
• Kunstgeschichtliche und kunstphilosophische Grundbegriffe der künstlerischen Praxis
• Kunst als Projekt der “Aufklärung“ jenseits reiner Vernunft

Sommersemester 1991

• Arbeit und Spiel:
  Schillers Spielbegriff – Paradoxien künstlerischer Arbeit – Schöpfungsvorstellungen
  (M. Lingner, E. Kretzer, R. Zander)
• Der Begriff des Erhabenen.
  Seine historische und aktuelle Bedeutung
• Kunstreflexion in N. Luhmanns systemtheoretischer Sicht

Wintersemester 1991/1992

• Einführung in das systemtheoretische Denken (N. Luhmann)
  Was kann es für die Kunstdiskussion bedeuten?
• Künstlertheorien des russischen Konstruktivismus:
  Ausgewählte Schriften und Arbeiten von Malewitsch und El Lissitzky

Sommersemester 1992

• Ansätze einer Theorie der künstlerischen Arbeit:
  An theoretischen Texten und Beispielen studentischer Praxis
• Systemtheoretisches Denken der Kunst:
  Texte zur Kunst von Niklas Luhmann u.a.

Wintersemester 1992/1993

• Die Handlung als künstlerische Strategie in der neueren Kunstgeschichte
• Kunst und Geschmack.
  Philosophische und soziokulturelle Aspekte des Geschmacksbegriffs in der aktuellen Kunst

Sommersemester 1993

• Paradoxien künstlerischer Praxis:
  Zwischen Selbstbezüglichkeit und Fremdorientierung
• Kunst und Geschmack.
  Diskussion aktueller Beispiele aus ästhetischer Theorie und künstlerischer Praxis

Wintersemester 1993/1994

• Der systemtheoretische Kommunikationsbegriff.
  Seine Bedeutung für Kunst heute
  (am Beispiel des Hamburger Clegg & Guttmann-Projekts: “Open-Air-Library“
• Kunstgeschichte als Problemgeschichte:
  Entwicklungsstufen der Autonomisierung in der Kunst seit 1800

Sommersemester 1994

• Zur Aktualität ästhetischen Denkens:
  Wolfgang Welsch
• Künstlertheoretische Praxis:
  Schreiben über und/oder als Kunst
• Grundkonzeptionen und -tendenzen der neueren Kunstgeschichte
• Problematisierung exemplarischer Positionen der aktuellen Kunstdiskussion

Wintersemester 1994/1995

• Sprechen und Schreiben über/als Kunst:
  Kunsttheoretische Auseinandersetzung mit studentischen Objekten, Konzepten, Projekten
• Aktuelle Kunst:
  Jenseits der Institution – Modelle künstlerischer Selbstorganisation als existentielle Perspektive?. Begleitendes Seminar zur Ausstellungsfolge „dagegen – dabei“ im Hamburger Kunstverein mit AusstellungsteilnehmerInnen und -initiatorInnen.
• Grundkonzeptionen und -tendenzen der neueren Kunstgeschichte.
  Schwerpunkt: Kunst und Musik
• Interdisziplinäres Grundlagen-Seminar
  Diskussion künstlerischer Grundpositionen in Kooperation mit Dozenten verschiedener Fachbereiche

Sommersemester 1995

• Schreiben über oder als Kunst:
  Besprechungen studentischer Texte, Konzepte, Projekte
• Wider die Verkürzung der Vernunft.
  Fragen der Kunstvermittlung.
  (Kooperierend mit dem Graduiertenkolleg „Ästhetische Bildung“ der Uni Hamburg)
• Probleme künstlerischer Präsentationsformen heute:
  Praktische Beispiele und theoretische Texte zu verschiedenen
  Ausstellungs-, Katalogs-, Vortragsformen
  (mit einem Projekt von John Bock)
• Interdisziplinäres Grundlagen-Seminar
  Diskussion künstlerischer Grundpositionen
  (H. Baller, B.J. Blume, B. Ecker, M. Lingner, L. Rosenbusch,)

Wintersemester 1995/1996

• Vom Bildobjekt zum Aktionsprozess.
  Grundtendenzen und -konzeptionen in der Kunstgeschichte des 19. und 20. Jahrhunderts
• Zwischen der Anwendung “freier“ und der Freiheit “angewandter“ Kunst
  
• Interdisziplinäres Projekt/ Seminar:
  Texte, Beispiele und Kooperationsinitiativen zur Veränderung der Bedingungen ästhetischer Produktion inner- und außerhalb der Hochschule
• Schreib-Praxis:
  Übung zur sprachlichen Formulierung der eigenen künstlerischen Absichten und Projekte. Entwicklung künstlerisch-wissenschaftlicher Text- und Arbeitsformen

Ausgewählte Texte zur Diskussion des Kunst-Technik-Verhältnisses

Sommersemester 1996

• Die Sprache der Kunst:
  Übungen zur begrifflichen Analyse von Studienarbeiten
• Hannah Arendts „Das Urteilen“ als Einführung in Kants Ästhetik
• Wert-, Qualitäts- und Kriterienfragen in den ästhetischen Praxisbereichen
  Interdisziplinäres Grundlagen-/ Orientierungsseminar
  (C. Friemert, L. Glozer, M. Lehnhardt, H.J. Lenger, M. Lingner, H. Paetzold, Strecker)
• Zwischen der Anwendung “freier“ und der Freiheit “angewandter“ Kunst
  Teil 2: Realisierungsphase

Wintersemester 1996/1997

• Systemtheoretische Kunstsoziologie
  Texte aus N. Luhmanns: „Die Kunst der Gesellschaft
• Grundorientierungen in der Kunstgeschichte des 19. und 20. Jahrhunderts:
  Handlungs- und Interaktionskunst heute
  (mit einem Projekt von Christian Wittenburg: Streunen/ Flanieren/ Vagabundieren als kunstgeschichtspraktische Handlung im „ausgehenden“ 20. Jahrhundert)
• Kann Kunst auch Zwecken dienen?
  Interdisziplinäres Projekt-Seminar. Konzeption und ggf. Realisation von kontextspezifischen Arbeiten
• Ist Kunst lehr- und lernbar?
  Fachdidaktisch orientiertes Seminar
  (M. Linger, K.J. Pazzini)

Sommersemester 1997

• Einführung in die philosophische Ästhetik:
  Ausgewählte Texte zum Verständnis des modernen Kunst- und Schönheitsbegriffs
• Kann Kunst auch Zwecken dienen?
  Realisation der bisher konzipierten Projekte und Vorbereitung der Bauhaus Exkursion
• Zum Theorie-Praxis Verhältnis in Kunst und Gestaltung.
  Interdisziplinäres Grundlagen und Orientierungsseminar.
  M. Lingner, E. Pook, S. Schmidt-Wulffen, B. Sefkow, R. Sommer, H. Sowa
• Theorie á la carte:
  Was lesen, schreiben oder suchen Sie gerade? Diskussionsforum für Texte zur Kunst

Wintersemester 1997/1998

• Leben + Kunst = Lebenskunst ?
  Texte zur Ästhetik des Pragmatismus.
  Mit Exkursion zum Bauhaus Dessau und den Wörlitzer Gärten
  (M. Lingner, H. Paetzold)
• Grundorientierungen in der Kunstgeschichte:
  Mein meistgehasstes Meisterwerk – Kunst im Kreuzfeuer der Kritik
• Kann Kunst heute noch verändernd wirken?
  Beispiele und Überlegungen zur sozialen Dimension der Kunst

Sommersemester 1998

• Kunstsoziologisches Seminar:
  Kunst als „Portrait einer Gemeinschaft“? Praktische Beispiele und theoretische Texte
• Ästhetik des Pragmatismus:
  Zur Vorbereitung des Vortrags von Richard Schustermann
• Welchen Sinn kann die Rede von „weiblicher Ästhetik“ haben?
  Mit Referentinnen aus verschiedenen Fachbereichen und Institutionen
• Ist Kunst lehr- und lernbar?
  Fachdidaktisch orientiertes Seminar
  (M. Linger, K.J. Pazzini)

Wintersemester 1998/1999 (Forschungssemester)

• Kunst kontrovers:
  Gesellschaftliche Zweckfreiheit oder Zweckbestimmtheit der Kunst heute?
  (J. Hiltmann, M. Lingner)

Sommersemester 1999

• Über den Rand.
  Experimente von Studierenden und Lehrenden mit künstlerischen und wissenschaftlichen Arbeitsformen zum Projektthema.
  (Labor Kunst und Wisenschaft (L:K&W): M. Lingner, K.J. Pazzini, M. Schuller)
• Zum Verhältnis von Theorie und Werk bei Rene Magritte
  Zur Vorbereitung der Ausstellungs-Exkursion und des Kunstgeschichts-Methoden-Seminars

Wintersemester 1999/2000

• Über den Rand.
  Experimente von Studierenden und Lehrenden mit künstlerischen und wissenschaftlichen Arbeitsformen zum Projektthema.
  (Labor Kunst und Wisenschaft (L:K&W): M. Lingner, K.J. Pazzini, M. Schuller)
• Labor Kunst und Wissenschaft:
  Arbeitsgruppe: Werk-Grenzen. Vom Ornament zum Kontext..
  Theoretische Texte und künstlerische Beispiele
• Grundorientierungen in der Kunstgeschichte:
  Die Bedeutung der Musik für die moderne Kunstentwicklung
• Konzeptionen von Kunst im öffentlichen Raum:
  Tutorium zu „Grundorientierungen in der Kunstgeschichte“
  (S. Breier, B. Eggert, M. Lingner)
• Ästhetik-Seminar:
  G.W.F. Hegels These vom Ende der Kunst und ihre Konsequenzen

Sommersemester 2000

• Labor Kunst und Wissenschaft:
  Ist Forschen in der Kunst möglich - Kann Forschen sogar Kunst sein?
  (M. Linger, K.J. Pazzini, M. Schuller)
• Labor Kunst und Wissenschaft:
  Lektionen – Präsentationen - Exkursionen
  (M. Lingner, K.J. Pazzini, M. Schuller)
• Publikations-Projekt:
  Recherchieren, dokumentieren, kommentieren ortsbezogener künstlerischer Arbeiten in Hamburger Privaträumen
  (S. Breier, B. Eggert, M. Lingner)
• Das Handwerk der Theorie:
  Denken, Sprechen, Schreiben über die eigene/ fremde künstlerische Arbeit
• ask23
  Workshop. Konzeption, Aufbau und Anwendung eines vernetzten Archiv-Systems
  (M. Lingner, U. Treger)

Wintersemester 2000/2001

• Labor Kunst und Wissenschaft (L:K&W)
  Künstlertexte als Medien des Forschens in der Kunst
  (M. Linger, K.J. Pazzini, M. Schuller)
• Labor Kunst und Wissenschaft (L:K&W)
  AG: Konzeptionelle Überlegungen zum Thema „Forschung“ in Kunst und Wissenschaft, u.a. im Hinblick auf die Erarbeitung von Veröffentlichungsformen wie z.B. Tagungen, Ausstellungen, Internet-Publishing,…)
  (M. Lingner, K.J. Pazzini, M. Schuller)
• Das Handwerk der Theorie:
  Methoden des Lesens und Schreibens von Texten zu eigenen/ fremden künstlerischen/ gestalterischen Projekten
• Die „Philosophie der Praxis:
  Konzeptionelle Analyse und Kritik der künstlerischen/ gestalterischen Arbeit von Studierenden
• Mein meistgehasstes Meisterwerk.
  Einführung in die Kunstgeschichte. Seminar insbesondere für StudienanfängerInnen
• ask23
  Workshop. Konzeption, Aufbau und Anwendung eines vernetzten Archiv-Systems
  (M. Lingner, U. Treger)

Sommersemester 2001

• Kunst oder Design?
  Zwischen der Anwendung „freier“ und der Befreiung „angewandter“ Kunst
• Existiert Kunst nur als „angewandte“?
  Labor Kunst und Wissenschaft (L:K&W).. Zum Begriff der „Anwendung“ in Praxis und Theorie nach Derrida.
  (M. Lingner, K.J. Pazzini, M. Schuller)
• Konzeptionelle Überlegungen zum Thema „Forschung“ in Kunst und Wissenschaft
  Labor Kunst und Wissenschaft (L:K&W).. Planung einer Tagung mit dem Arbeitstitel: Nach dem Forschen fragen
  (M. Lingner, K.J. Pazzini, M. Schuller)
• Das Handwerk der Theorie - Die Philosophie der Praxis.
  Methoden des Lesens und Schreibens von Texten zu eigenen/ fremden künstlerischen und gestalterischen Projekten – konzeptionelle Analyse und Kritik von Projektergebnissen
• ask23
  Workshop. Konzeption, Aufbau und Anwendung eines vernetzten Archiv-Systems
  (M. Lingner, U. Treger)